Rojina Emadi

Rojina Emadi wurde 2004 im Iran geboren und begann im Alter von zehn Jahren mit dem Gitarrenspiel. Bereits zwei Jahre später wurde sie am renommierten Teheraner Musikkonservatorium aufgenommen, wo sie eine fundierte akademische und künstlerische Ausbildung in klassischer Gitarre sowie in Musiktheorie und Musikgeschichte erhielt. Ihr Hauptfachlehrer war der Pädagoge Mehrdad Pakbaz.

Während ihrer Ausbildungszeit nahm sie regelmäßig an Meisterkursen und Festivals teil. Rojina Emadi hat viele Konzerterfahrung – sowohl als Solistin als auch als Mitglied verschiedener Kammermusik- und Quartett-Ensembles. Sie trat unter anderem beim Festival „Montforter Zwischentöne“, beim Münchner und Festival sowie am Konservatorium Innsbruck auf.
Derzeit studiert sie in Österreich und setzt ihr Studium der klassischen Gitarre an der Musikhochschule „Stella“ fort, wo sie von Augustin Weidemann unterrichtet wird. Parallel zu ihrem Studium ist sie als Gitarrenlehrerin an der Musikschule Dornbirn tätig.

Jana Stetter

Jana Stetter stammt aus Würzburg und erhielt ihren ersten Gitarrenunterricht mit sechs Jahren bei Robin McBride. 2019 trat sie erstmals im Konzert „Junge Talente“ im Rahmen des Internationalen Gitarrenfestivals am Maindreieck auf, weitere Konzerte in dieser Reihe und später bei verschiedenen anderen Konzerten und Festivals folgten.

Aktuell studiert sie bei Augustin Wiedemann klassische Gitarre an der Musikhochschule Stella Vorarlberg und unterrichtet daneben als Gitarrenlehrerin an der Musikschule Tettnang. Als zweites Hauptfach studiert sie zudem Harfe bei Viktor Hartobanu. Dadurch konnte sie bisher nicht nur als Gitarristin solistisch und mit Orchester, sondern auch an der Harfe im Orchester und mit beiden Instrumenten in verschiedenen Kammermusikkonstellationen Konzerterfahrung sammeln.

Valeria Galimova

Valeria Galimova zeigt schon seit ihrer Kindheit außergewöhnliches Talent und Originalität in ihrer Musik auf der Gitarre. Bereits mit vierzehn Jahren wurde sie als Künstlerin und Jurymitglied zu einem internationalen Wettbewerb in Puebla, Mexiko eingeladen. Im Verlauf ihrer Karriere erhielt Valeria einen vom Präsidenten Russlands verliehenen Preis und gewann eine goldene Medaille bei den Delphischen Spielen 2014. Sie hat insgesamt 10 erste Preise in nationalen und internationalen Wettbewerben errungen.

Valeria hat an verschiedenen bedeutenden Aufführungen teilgenommen, darunter die Aufführung der Tango-Oper “Maria aus Buenos Aires” von Astor Piazzolla 2018 im Moskauer Tschaikowski-Konservatorium und die Moderne Oper “The Lighthouse” von Peter Maxwell Davies im März 2022. Sie hat ihre Studien an renommierten Institutionen wie der Russischen Gnessin-Akademie und der Hochschule für Musik Franz Liszt erfolgreich abgeschlossen.

Als Mentorin für klassische Gitarre an der Primavera Foundation Academy in Armenien und als Knobloch Artist seit 2021 widmet sich Valeria weiterhin ihrer Karriereentwicklung durch Auftritte als Solistin, Ensemblemitglied und durch internationale Workshops.

Physiologie für Gitarrist*innen: Spielen mit Leichtigkeit – 20 EUR pro Person

HAUPTTHEMEN

Verletzungsprävention
– Wie man häufige Musikerverletzungen vermeidet

Körperarchitektur und Balance
– Allgemeine Haltung und Körperarchitektur: Haltung, motorische und ausdauernde Muskeln, Körperbalance
– Bewegungen von Händen und Fingern: Funktion von Gelenken, Muskeln, Agonisten und Antagonisten
– Impulsübertragung: Nervensysteme und Koordination

Biomechanik des Gitarrenspiels
– Wie halte ich die Gitarre, um ohne Anstrengung zu spielen?
– Wie bewege ich Hände und Körper, um ausdrucksstark und ausdauernd zu spielen?
– Wie kann man die Muskeln während des Spiels entspannen?

Neurologische, anatomische und physiologische Aspekte des schnellen Gitarrenspiels
– Wie arbeitet man korrekt an der Schnelligkeit?

Molina Guitar Duo (Isabella Selder & Santiago Molina Gimbernat)

„Die Kunst der Polyphonie“

Die deutsche Gitarristin Isabella Selder und Santiago Molina Gimbernat aus Mexiko lernten sich während ihres Studiums am Mozarteum in Salzburg kennen. Im Molina Guitar Duo teilen sie seit 2017 ihre Vorliebe für Kammermusik und gehören mit ihrem vielseitigen Repertoire zu den aufstrebenden Gitarrenensembles. Ihre Programme zeichnen sich durch eigene Arrangements sowie die Verbindung von Literatur und Musik aus.

Im April 2023 erschien ihre Debüt-CD Paris! beim Label Aurea Vox, die von der Kritik sehr positiv aufgenommen wurde:

„PARIS! ist eine Gitarrenplatte, die Vieles in sich hat – begeisternde Programmierung, ansprechende technische Umsetzung, leidenschaftliches Musizieren und erstaunliche Wirkmacht im Ensemblespiel. Chapeau!“ (Stefan Pillhofer, Orchestergraben)

Mit der „Kunst der Polyphonie“ präsentiert sich das Duo mit einem Programm, das die virtuosen Möglichkeiten von zwei Gitarren zeigt und Tradition und Innovation verbindet: Neben mehrstimmigen Formen wie Präludien und Fugen von César Franck sowie Bearbeitungen von Klavierwerken Manuel María Ponces steht bei Mario Castelnuovo-Tedesco die kontrapunktische Technik der Imitation und des Kanons im Vordergrund, die er in seiner berühmten Sonatina canonica Op. 196 mit klassischen Elementen vereint.